"Geheimnisvolle Schattierungen, detailscharfe Kontraste und traumverlorene, eindringliche Stimmungen" erwarten den Hörer von Efrat Alony in ihrem Klangkosmos der "ausgefeilten Töne", schreibt Norbert Krampf in der FAZ.

Eine eigene kostbare Welt aus Elementen von Folk, Electro Musik und der Freiheit des Jazz verbindet sie auf magische Weise mit dichten, poetischen Texten: So leuchtet Alony in geheimnisvolle Abgründe des Gefühls, schwebt schmetterlingshaft in glockenklare Höhen und entfaltet mit ihrer enormen Spannweite fast symphonische Klangwelten. Denn "genauso schnell, genauso facettenreich wie ihre Persönlichkeit ist auch ihre Musik" (Carsten Beyer, Deutschlandradio)

Die preisgekrönte israelische Sängerin Efrat Alony gehört inzwischen zu den wichtigsten Stimmen des deutschen Jazz.

Die Wahlberlinerin, aus Haifa stammende Sängerin und Komponistin Efrat Alony gehört schon längst zu eine der wichtigsten Stimmen des europäischen Jazz.

Alony steht mit ihrem künstlerischen Profil für eigenwillige, eigenständige und hochqualitative Musik.

Ihr neuestes Album Album „Hollywood Isn’t Calling“ ist vom Deutschen Jazzpreis 2022 als bestes Vokalalbum des Jahres ausgezeichnent worden und der Titel „My shorthand Modes of Perception“ als beste Komposition nominiert.

Alony studierte Gesang und Komposition an renommierten Internationalen Musikhochschulen ( „Rimon School of Jazz and Contemporary Music“, Israel, „Berklee College of Music“, Boston und and der „Hochschule für Musik Hanns Eisler“, Berlin).

Mit „Alony“wurde Efrat mit ihrer außerordentlichen Stimme gefeiert und vielfach preisgekrönt ( u.a. „Karl- Hofer Prize“ „Nürnberger Nachrichten“ Internationaler Jazz Preis, Preise des Berliner Senats, Nominierung für den BMW Jazz Award, oder den Gema Autorenpreis im Bereich Jazz Komposition)

Im Sommer 2019 erhielt Efrat Alony in Los Angeles den „Winner of Best Foreign Artist“ award im Rahmen des „Artemis Film Festival 2019“ im Bereich Komposition.

Als Solistin und Komponistin arbeitet Efrat Alony u.a mit der HR- Bigband, dem „Zürich Jazz Orchestra“, dem dem „Jazz Orchestra Concertgebouw“ Amsterdam, dem „Ed Partyka Jazz Orchestra“, dem „UMO Jazz Orchestra“, Helsinki, Finnland   oder dem „Swiss Jazz Orchestra“, Bern, the "Christoph Cech Jazz Orchestra, Vienna, AT

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Niko Meinhold studierte Jazz von 1997 bis 2003 an der HfM „Hanns Eisler“Berlin, in Stockholm an der Kungligan Musikhögskolan. Masters of Music(Jazz) 2009 am Jazzinstitut Berlin.

Meinhold komponierte für verschiedenste Ensembles, auch für Orchester, Radio (u.a. RIAS- Bigband, NDR-Bigband), Film, Theater und Fernsehen sowie verschiedene CD- Produktionen. Seit geraumer Zeit Fokus auf experimentellen Kompositionen und genreübergreifenden Performances z.B.: „Disdance“ für das Niko Meinhold-Ensemble (produziert vom  RBB), „Episodes“ für die Frauke Requardt Company, zwei Musiker und zwei Sounddesigner, (produziert von The Place, London und The British Arts Council), „Antwort Berton“ für das Niko Meinhold-Ensemble, Vertonung von Doris Lessings Roman „Briefing For A Descent Into Hell“, „Stirb und Werde“ Komposition für kleinen Frauenchor für das Kammerorchester Artibus plus Jazzquartett aufgeführt im Expowal Hannover.

Meinhold gewann u.a. den Karl-Hofer-Jazzperformance-Preis, den Deutschen Hochschulwettbewerb für Ensembles mit dem damaligen Trio Tritorn, das Jazz-Solistenstipendium des Berliner Senats und das Tourstipendium des Nordiska Kulturfondfür seine experimentelle skandinavische Band Northern Alliance.

Achim Kaufmann gehört mit seinem sensitiven Spiel und seinem freitonal forschenden Klangsinn zu den interessantesten europäischen Jazzpianisten, die der improvisierten Musik in Westeuropa neue Impulse geben", heißt es in der Laudatio für den SWR-Jazzpreisträger des Jahres 2001.  

Seit 2009 in Berlin und zuvor lange Zeit in Amsterdam lebende deutsche Pianist ist in Jahr 2015 der Albert-Mangelsdorff Preis Verleihen worden. Die Jury schreibt: “Achim Kaufmann gehört seit vielen Jahren zu den an- und aufregendsten Persönlichkeiten der europäischen Jazz- und Improvisationsszene. Seine Musik zeugt von harmonischer Feinsinnigkeit und strukturellem Tiefgang; als brillanter Pianist und Komponist hat er über die reflektierte Auseinandersetzung mit der Tradition zu einer nuancierten, jetzt-zeitigen Klangsprache gefunden, in der Poesie, Energie und Abstraktion gleichermaßen präsent sind. 

Der 1966 geborene, international renommierte Bassist, Cellist und Komponist Henning Sieverts hat an über einhundert CD-Produktionen mitgewirkt. Sieverts ist mit mehreren Preisen ausgezeichnet worden, darunter der "Jazz-Preis der International Society of Bassists" (1991), der "Bayerische Staatspreis" (2004), der "Neue Deutsche Jazzpreis 2009 " und der "ECHO Jazz 2010" mit seine CD „Blackbird“.  

Heinrich Köbberling wurde 1967 in Bad Arolsen/Hessen geboren, studierte Schlagzeug an der HMT Hamburg und der New School in New York. Köbberling ist ein langjährige recording-artist des renommierten Label ECM u.a. mit dem „Julia Hülsmann Trio“.  

Köbberling arbeitetezusammen mit Musikern wie Richie Beirach, Ernie Watts, Aki Takase , Benny Bailey, Ben Monder, Attila Zoller und Jan Delay. Bislang veröffentlichte Köbberling zwei CD- Produktionen als Band-Leader "Pisces" (Nabel 1997) und "8 Doogymoto" (Accidential 2003) , außerdem sind mehr als 40 Aufnahmen als Sideman erschienen. 

Seit März 2007 ist er Professor an der HMT Hochschule für Musik und Theater, Leipzig.